2008/08/22
Lounging with Sven Van Hees
Summer. Sunshine. Balmy weather.
Mellow moments. Quiet beauty.
Lazy afternoons. Breezy sunsets.
Sultry nights.
The good life…
Welcome to the lounge experience as soundtracked by, Antwerp-based producer and DJ, Sven Van Hees (aka Ramon Serrano).
Bio
Born in May 1968, that truly remarkable month that was the apotheosis of the '60's when French students almost succeeded in toppling over an atrophied and authoritarian government, Van Hees cannot help but being a revolutionary and an innovator. But hey, this rebel comes in the guise of an emotive latin lover, flashing a seductive smile and sporting a thin moustache.
Starting out at the tender age of 15 when he hosted a jazz funk radio show for a local Antwerp station, Van Hees followed up with the popular Liaisons Dangereuses radio show, which ran for ten years.
On the strength of this outlet, he was invited to record for local labels like USA Import, Wonka and Atom/Elektron. When the track 'Oempa Loempa' by Aquastep (on Wonka Records) turned into one of Western-Europe's most popular club anthems of 1992, Belgian top-label R&S invited Van Hees to record for them.
'Piano Power' by Remy & Sven (a collaboration with Dutch DJ Remy Unger) kickstarted R&S subsidiary Global Custs and has achieved classic status.
Signing to Arcade/Trust Foundation in Holland in 1996, Van Hees released his debut album, "Svengali", that same year. It proved to be a multifarious affair of club grooves and lounge moods, highly original and quietly advanced. Two singles, 'Freakysthan' and 'Neighbours', both highly sought-after (but hard-to-find due to Trust folding upon the release of the latter track), attested to Van Hees' unique perception of dance culture.
When he released his "Gemini" album in the late summer of 1999, the burgeoning lounge scene could very well use a central focal point to help the nascent style crossover to its potential audience. And "Gemini" did exactly that. It thrilled its many buyers worldwide and woke the media up to the simple fact that there's life after clubbing.
"Gemini" melds light jazz and bossa nova influences with laid-back beats and a startling array of instruments to create a vibe perfect for a lazy day on the beach or a quiet evening at the local velvet-roped lounge.
Contradicting its name, "Tsunami (Inside My Soul)" features gently lapping waves over standup bass and a sultry horn riff. Even the wistful spoken thoughts, possibly stolen from a young film student's first short, can't poison this subliminal groove. "Flute Salad" and "Islamorada Fishing Company" would fit nicely into a Thievery Corporation or Kruder & Dorfmeister mix. "Serrano Anthem (Amor/Amor)" approaches erotica, as the interplay between various sounds seems to bring a woman to a sort of spiritual orgasm. Van Hees instills his music with longing and (sometimes overt) sexuality. To these ends, attempts to be lyrically deep or clever sometimes come off as merely amateurish. But this minor shortcoming should be quickly overlooked. Gemini is much more about mood than message, and the mood will carry the listener away.
"Calypso" is third album is the work of a subdued master. It's totally true to his nature and, although the album acknowledges '70s fusion icons like Quincy Jones and Lonnie Liston Smith, it creates a world completely its own - a singular dreamscape for all of us to wallow around in. Centered around the groove, "Calypso"'s eleven tracks take up the Sven Van Hees story were "Gemini" left it, creating a much-needed private space of leisure and introspection, of inner peace and enticing pleasure. It's like God's very own calypso band has sneaked out of heaven - for five minutes at least - and turned up in Antwerp, in Sven's sampler.
In the summer os 2005 he released his fourth album "Synesthesia" the most intimate view inside this producer's head so far. All eleven tracks have their own "colour", painting a complete picture of a near 64 minutes in audio.
It's also the first that includes guest performances and vocal tracks. Two tracks, the great summery housegrooves (or soulful house) and singles "The sun goes down" and "Eneas", were written and sung by Dutch vocalist/mc Lex Empress. Having met 10 years before in Antwerp they lost sight of each other until early 2003, they got booked together again, and enjoyed two hours of "musical-bliss", Sven dj'ing whilst Lex was singing on top of his records.
Also "Amish gansta rappin" features rhymes from a US rapper that prefers to stay anonymous, and could easily have featured on a Massive Attack album. Belgians finest musicians, Bart Van Huyck(guitar), Johan Vandendriessche (sax, flute), Paul Flush (Hammond, Fender Rhodes) and Peter Schneider (percussion) members of his former "Svengali squad", add the cherry on this delicious cake.
Sven Van Hees currently deejays lounge (jazz, latin, soul, brazil) and house sets and plays live with 'The Svengali Squad' (Dancefusion with jazz, funk and soul - members are Sven Van Hees - beatmaster / Johan Vandendriessche multi-instrumentalist already worked with Toots Thielemans, Wim Mertens and Marc Moulin / Paul Flush - pianist, Hammondist, Fender Rhodes-ist, from Newcastle. On Marc Moulin's "Top Secret" he plays Hammond organ / Steinhardt - guitarist / Peter Schneider - percussionist.)
Discography
- Svengali (1996)
- Gemini (1999)
- Calypso (2002)
- Synesthesia (2005)
- Exotica (2007)
All of them are the perfect soundtrack for the months to come…
It's going to be another long hot summer…
Sven Van Hees feat. Lex Empress - "The sun goes down"
Sven Van Hees - "Coco Skin"
Summer. Sunshine. Balmy weather.Mellow moments. Quiet beauty.
Lazy afternoons. Breezy sunsets.
Sultry nights.
The good life…
Welcome to the lounge experience as soundtracked by, Antwerp-based producer and DJ, Sven Van Hees (aka Ramon Serrano).
Bio
Born in May 1968, that truly remarkable month that was the apotheosis of the '60's when French students almost succeeded in toppling over an atrophied and authoritarian government, Van Hees cannot help but being a revolutionary and an innovator. But hey, this rebel comes in the guise of an emotive latin lover, flashing a seductive smile and sporting a thin moustache.
Starting out at the tender age of 15 when he hosted a jazz funk radio show for a local Antwerp station, Van Hees followed up with the popular Liaisons Dangereuses radio show, which ran for ten years.
On the strength of this outlet, he was invited to record for local labels like USA Import, Wonka and Atom/Elektron. When the track 'Oempa Loempa' by Aquastep (on Wonka Records) turned into one of Western-Europe's most popular club anthems of 1992, Belgian top-label R&S invited Van Hees to record for them.
'Piano Power' by Remy & Sven (a collaboration with Dutch DJ Remy Unger) kickstarted R&S subsidiary Global Custs and has achieved classic status.
Signing to Arcade/Trust Foundation in Holland in 1996, Van Hees released his debut album, "Svengali", that same year. It proved to be a multifarious affair of club grooves and lounge moods, highly original and quietly advanced. Two singles, 'Freakysthan' and 'Neighbours', both highly sought-after (but hard-to-find due to Trust folding upon the release of the latter track), attested to Van Hees' unique perception of dance culture.
When he released his "Gemini" album in the late summer of 1999, the burgeoning lounge scene could very well use a central focal point to help the nascent style crossover to its potential audience. And "Gemini" did exactly that. It thrilled its many buyers worldwide and woke the media up to the simple fact that there's life after clubbing.
"Gemini" melds light jazz and bossa nova influences with laid-back beats and a startling array of instruments to create a vibe perfect for a lazy day on the beach or a quiet evening at the local velvet-roped lounge.
Contradicting its name, "Tsunami (Inside My Soul)" features gently lapping waves over standup bass and a sultry horn riff. Even the wistful spoken thoughts, possibly stolen from a young film student's first short, can't poison this subliminal groove. "Flute Salad" and "Islamorada Fishing Company" would fit nicely into a Thievery Corporation or Kruder & Dorfmeister mix. "Serrano Anthem (Amor/Amor)" approaches erotica, as the interplay between various sounds seems to bring a woman to a sort of spiritual orgasm. Van Hees instills his music with longing and (sometimes overt) sexuality. To these ends, attempts to be lyrically deep or clever sometimes come off as merely amateurish. But this minor shortcoming should be quickly overlooked. Gemini is much more about mood than message, and the mood will carry the listener away.
"Calypso" is third album is the work of a subdued master. It's totally true to his nature and, although the album acknowledges '70s fusion icons like Quincy Jones and Lonnie Liston Smith, it creates a world completely its own - a singular dreamscape for all of us to wallow around in. Centered around the groove, "Calypso"'s eleven tracks take up the Sven Van Hees story were "Gemini" left it, creating a much-needed private space of leisure and introspection, of inner peace and enticing pleasure. It's like God's very own calypso band has sneaked out of heaven - for five minutes at least - and turned up in Antwerp, in Sven's sampler.
In the summer os 2005 he released his fourth album "Synesthesia" the most intimate view inside this producer's head so far. All eleven tracks have their own "colour", painting a complete picture of a near 64 minutes in audio.
It's also the first that includes guest performances and vocal tracks. Two tracks, the great summery housegrooves (or soulful house) and singles "The sun goes down" and "Eneas", were written and sung by Dutch vocalist/mc Lex Empress. Having met 10 years before in Antwerp they lost sight of each other until early 2003, they got booked together again, and enjoyed two hours of "musical-bliss", Sven dj'ing whilst Lex was singing on top of his records.
Also "Amish gansta rappin" features rhymes from a US rapper that prefers to stay anonymous, and could easily have featured on a Massive Attack album. Belgians finest musicians, Bart Van Huyck(guitar), Johan Vandendriessche (sax, flute), Paul Flush (Hammond, Fender Rhodes) and Peter Schneider (percussion) members of his former "Svengali squad", add the cherry on this delicious cake.
Sven Van Hees currently deejays lounge (jazz, latin, soul, brazil) and house sets and plays live with 'The Svengali Squad' (Dancefusion with jazz, funk and soul - members are Sven Van Hees - beatmaster / Johan Vandendriessche multi-instrumentalist already worked with Toots Thielemans, Wim Mertens and Marc Moulin / Paul Flush - pianist, Hammondist, Fender Rhodes-ist, from Newcastle. On Marc Moulin's "Top Secret" he plays Hammond organ / Steinhardt - guitarist / Peter Schneider - percussionist.)
Discography
- Svengali (1996)
- Gemini (1999)
- Calypso (2002)
- Synesthesia (2005)
- Exotica (2007)
All of them are the perfect soundtrack for the months to come…
It's going to be another long hot summer…
Sven Van Hees feat. Lex Empress - "The sun goes down"
Sven Van Hees - "Coco Skin"
Etiquetas: ambient, chill-out, downbeat, easy listening, lounge
by Frederico Dinis [14:09] 0 comments
Regresso... com Bliss
... após uma (longa) ausência estou de regresso.
Apresento hoje as novas sonoridades lounge do norte na Europa!
Falo do projecto Bliss... mais uma pérola saída da editora Dinamarquesa "Music for Dreams"...
BIO:
Danish electronic quartet Bliss create ambient soundscapes riddled with cinematic textures and downbeat bravado. Often compared to artists like Massive Attack and Sade, the group was the brainchild of writer/producers Marc-George Anderson and Steffen Aaskoven. Vocalists Tchando and Alexandra Hamnede provide Bliss with soulful performances that reflect their alternately African-tinged and jazz-based foundations, resulting in an ethereal stew of pan-global atmosphere.
Bliss - "Kissing"
Bliss - "Wish you were here"
Apresento hoje as novas sonoridades lounge do norte na Europa!
Falo do projecto Bliss... mais uma pérola saída da editora Dinamarquesa "Music for Dreams"...
BIO:
Danish electronic quartet Bliss create ambient soundscapes riddled with cinematic textures and downbeat bravado. Often compared to artists like Massive Attack and Sade, the group was the brainchild of writer/producers Marc-George Anderson and Steffen Aaskoven. Vocalists Tchando and Alexandra Hamnede provide Bliss with soulful performances that reflect their alternately African-tinged and jazz-based foundations, resulting in an ethereal stew of pan-global atmosphere.
Bliss - "Kissing"
Bliss - "Wish you were here"
Etiquetas: ambient, chill-out, lounge
by Frederico Dinis [10:34] 1 comments
2007/10/01
Material feat. Nils Petter Molvaer Live@Tokyo Jazz 2005
Decorria o ano de 1990 quando tive a sorte de ter acesso a uma compilação denominada "Trance Europe Express" onde pontificavam, entre outros, nomes como Orbital, Bandulu, System 7, CJ Bolland, Aphex Twin, The Orb, Moby, Barbarella e Sabres of Paradise.
Nesta compilação houve um projecto que me chamou a atenção, tratou-se de Material, liderado por Bill Laswell.
Durante estes anos tenho acompanhado de perto os lançamentos e as produções de Laswell e considero-o como sendo um dos maiores génios musicais dos ultimos anos... basta ouvir as reconstruções que fez do legado musical de Bob Marley e de Miles Davis.
Recentemente cruzei-me com o seu trabalho com o trompetista Nils Petter Molvaer, um trabalho que ouço quase todos os dias.
Aqui ficam três temas ao vivo no Festival de Jazz de Tóquio em 2005.
Material feat. Nils Petter Molvaer - "Black Lotus"
Material feat. Nils Petter Molvaer - "Mbamusso"
Material feat. Nils Petter Molvaer - "Jarabi Jeh"
Nesta compilação houve um projecto que me chamou a atenção, tratou-se de Material, liderado por Bill Laswell.
Durante estes anos tenho acompanhado de perto os lançamentos e as produções de Laswell e considero-o como sendo um dos maiores génios musicais dos ultimos anos... basta ouvir as reconstruções que fez do legado musical de Bob Marley e de Miles Davis.
Recentemente cruzei-me com o seu trabalho com o trompetista Nils Petter Molvaer, um trabalho que ouço quase todos os dias.
Aqui ficam três temas ao vivo no Festival de Jazz de Tóquio em 2005.
Material feat. Nils Petter Molvaer - "Black Lotus"
Material feat. Nils Petter Molvaer - "Mbamusso"
Material feat. Nils Petter Molvaer - "Jarabi Jeh"
Etiquetas: ambient, electro, fusion, nu-jazz
by Frederico Dinis [01:44] 0 comments
2007/08/09
Ambient Dub... by Bill Laswell
Quando um amigo de infância de ofereceu um album de dub de Bob Marley... eu desconfiei!
Tendo crescido a ouvir o reggae de Bob Marley (com ou sem The Wailers) e hinos como "No woman no cry", "Them belly full", "Is this love" ou "One love", só a ideia de remisturem o grande Marley causava-me bastante confusão e preocupação... Afinal, nesta altura da década de 90, o que mais se faziam eram remisturas de tudo e mais alguma coisa, e com muito pouca qualidade.
Obviamente o meu espírito acalmou quando verifiquei que por de trás da produção deste album "Dreams of Freedom" (1997) de Bob Marley, estava um dos maiores nomes do ambient mundial, um senhor chamado Bill Laswell.
Tal como é indicado no sub-título da capa do album, este não é um album de remisturas, mas sim de reconstruções ambientais de músicas de Marley... ambient translations of Bob Marley in dub.
O que me surpreendeu neste trabalho de Laswell foi a sua capacidade de reinventar a música de Marley através da criação de uma nova roupagem à base de ambientes sonoros, com o recurso a sons da natureza e suaves melodias, mantendo sempre a "alma" da raiz reggae presente nos temas.
Paragens constantes no ritmo, cruzamento de sons originais com sons manipulados e a utilização das vozes das gravações originais, dão um toque de relaxamento e que incentivam à suave ondulação dos corpos... a utilização dos baixos fortes e de cuts dub dão o toque final a este fabuloso album. Dos 11 excelentes temas do lineup, destaco as reconstruções dos temas "Them belly full (but we hungry)", "Exodus", "Is this love" e "One love (people get ready)".
Considero este trabalho como um exemplo do que deve ser uma boa remistura já que nunca coloca em causa a qualidade dos temas originais e, para além disso, re-cria temas com uma vida própria.
Garantidamente um dos melhores tributos efectuados a Marley.
PS - Laswell tem outro trabalho onde efectua a reconstrução de outro grande músico, Miles Davis... mas isso fica para um post futuro.
Quando um amigo de infância de ofereceu um album de dub de Bob Marley... eu desconfiei!Tendo crescido a ouvir o reggae de Bob Marley (com ou sem The Wailers) e hinos como "No woman no cry", "Them belly full", "Is this love" ou "One love", só a ideia de remisturem o grande Marley causava-me bastante confusão e preocupação... Afinal, nesta altura da década de 90, o que mais se faziam eram remisturas de tudo e mais alguma coisa, e com muito pouca qualidade.
Obviamente o meu espírito acalmou quando verifiquei que por de trás da produção deste album "Dreams of Freedom" (1997) de Bob Marley, estava um dos maiores nomes do ambient mundial, um senhor chamado Bill Laswell.
Tal como é indicado no sub-título da capa do album, este não é um album de remisturas, mas sim de reconstruções ambientais de músicas de Marley... ambient translations of Bob Marley in dub.
O que me surpreendeu neste trabalho de Laswell foi a sua capacidade de reinventar a música de Marley através da criação de uma nova roupagem à base de ambientes sonoros, com o recurso a sons da natureza e suaves melodias, mantendo sempre a "alma" da raiz reggae presente nos temas.
Paragens constantes no ritmo, cruzamento de sons originais com sons manipulados e a utilização das vozes das gravações originais, dão um toque de relaxamento e que incentivam à suave ondulação dos corpos... a utilização dos baixos fortes e de cuts dub dão o toque final a este fabuloso album. Dos 11 excelentes temas do lineup, destaco as reconstruções dos temas "Them belly full (but we hungry)", "Exodus", "Is this love" e "One love (people get ready)".
Considero este trabalho como um exemplo do que deve ser uma boa remistura já que nunca coloca em causa a qualidade dos temas originais e, para além disso, re-cria temas com uma vida própria.
Garantidamente um dos melhores tributos efectuados a Marley.
PS - Laswell tem outro trabalho onde efectua a reconstrução de outro grande músico, Miles Davis... mas isso fica para um post futuro.
Etiquetas: ambient, dub, reggae
by Frederico Dinis [23:05] 0 comments
2007/03/18
The Irresistible Force... Já é amanhã?
Quando, em 1975, Brian Eno lança o minimalista "Another Green World" e o ambiental "Discreet Music", estava criado mais um novo género musical a ambient music. Com o passar dos anos o termo aplicou-se a tudo o que envolvia a criação de ambientes sonoros, em deterimento das batidas electrónicas, e ramificou-se em vários outros géneros como o easy listenning, o ambient house, o chill-out, entre outros.
No final da década de 90, apareceu um programa de rádio, na (antiga) Antena 3, aos domingos das 22h às 24h, que fazia uma excelente divulgação destes géneros, o Ambientasons (Nuno Miguel aos comandos), e que satisfazia a minha necessidade de conhecer novos projectos nestas áreas.
Assim, ao domingo ouvia o programa e à segunda-feira ia à net consultar a playlist para ver os quais tinham sido os projectos que me tinham chamado mais a atenção e foi numa destas consultas que descobri o projecto The Irresistible Force e o seu trabalho "It's Tomorrow Already",
The Irresistible Force - "It's Tomorrow Already" (1998)
Considerado por muitos como um dos melhores divulgadores do easy listenning e da ambient music, através dos seus sets como DJ, dos seus artigos como jornalista e dos seus trabalhos como musico, o projecto The Irresistible Force (aka Morris Gould), deu um impulso muito forte à divulgação destes géneros que, na altura (finais da década de 90) eram considerados como os "parentes pobres" da musica electrónica.
Quando adquiri este album, o que me chamou mais a atenção foi o lançamento ser efectuado pela Ninja Tune que, em 1998, não tinha nenhum projecto dentro desta área.
Para a audição deste trabalho proponho um ambiente calmo, muito silencioso e uma hora para se desfrutar de toda a sua beleza.
Se o inicio se mostra um pouco tímido e tradicional, dentro do género, o seu conteúdo surpreende pela fusão de ritmos mornos, vozes quentes, melodias suaves e pela consistência global dos temas.
Destaco três temas: "Nepalese Bliss", "12 O'Clock" e "It's Tomorrow Already" (tema que dá nome ao album), pelos mesmos se aproximarem do downtempo orgânico característico das sonoridades editadas pela Ninja Tune.
Sem dúvida um dos melhores trabalhos de easy listenning alguma vez produzidos.
The Irresistible Force - "12 O'Clock"
by Frederico Dinis [22:59] 2 comments
Quando, em 1975, Brian Eno lança o minimalista "Another Green World" e o ambiental "Discreet Music", estava criado mais um novo género musical a ambient music. Com o passar dos anos o termo aplicou-se a tudo o que envolvia a criação de ambientes sonoros, em deterimento das batidas electrónicas, e ramificou-se em vários outros géneros como o easy listenning, o ambient house, o chill-out, entre outros.No final da década de 90, apareceu um programa de rádio, na (antiga) Antena 3, aos domingos das 22h às 24h, que fazia uma excelente divulgação destes géneros, o Ambientasons (Nuno Miguel aos comandos), e que satisfazia a minha necessidade de conhecer novos projectos nestas áreas.
Assim, ao domingo ouvia o programa e à segunda-feira ia à net consultar a playlist para ver os quais tinham sido os projectos que me tinham chamado mais a atenção e foi numa destas consultas que descobri o projecto The Irresistible Force e o seu trabalho "It's Tomorrow Already",
The Irresistible Force - "It's Tomorrow Already" (1998)
Considerado por muitos como um dos melhores divulgadores do easy listenning e da ambient music, através dos seus sets como DJ, dos seus artigos como jornalista e dos seus trabalhos como musico, o projecto The Irresistible Force (aka Morris Gould), deu um impulso muito forte à divulgação destes géneros que, na altura (finais da década de 90) eram considerados como os "parentes pobres" da musica electrónica.
Quando adquiri este album, o que me chamou mais a atenção foi o lançamento ser efectuado pela Ninja Tune que, em 1998, não tinha nenhum projecto dentro desta área.
Para a audição deste trabalho proponho um ambiente calmo, muito silencioso e uma hora para se desfrutar de toda a sua beleza.
Se o inicio se mostra um pouco tímido e tradicional, dentro do género, o seu conteúdo surpreende pela fusão de ritmos mornos, vozes quentes, melodias suaves e pela consistência global dos temas.
Destaco três temas: "Nepalese Bliss", "12 O'Clock" e "It's Tomorrow Already" (tema que dá nome ao album), pelos mesmos se aproximarem do downtempo orgânico característico das sonoridades editadas pela Ninja Tune.
Sem dúvida um dos melhores trabalhos de easy listenning alguma vez produzidos.
The Irresistible Force - "12 O'Clock"
by Frederico Dinis [22:59] 2 comments
